作为一个新建的演艺吧，灯光回路设计中突出建设的超前意识，充分考虑舞台灯光的回路数，以满足表演艺术对舞台灯光灵活多变的要求，设备配置尽可能考虑到满足大中型文艺演出为主兼顾其他形式演出等的需要。在确保实用的前提下,追求经济性、先进性、安全性和可扩展性。
演艺吧总体灯光系统设计、配置和布局以满足各种文艺演出等的要求，整个舞台的布光做到科学、合理。舞台灯光布置分台内区和台外区，配备基本灯位，并能灵活调节，适应演出等功能用途的需要。我们设计控制网络系统时，充分理解了灯光设计者的设计思路，并大量借鉴国内新建演艺吧的成功经验，对灯光控制要求有了非常深刻的理解，整体设计思路应用范围全面、构思布局合理到位。为了满足以上演出功能，舞台灯光照明系统设计方案必须做到：
①系统要先进、实用；
②灯光回路设计中突出建设的超前意识，充分考虑舞台灯光的回路数，以满足现代艺术对舞台灯光灵活多变的要求；
③系统采用网络技术，有充分的扩展余地，并确定运行安全；
④舞台灯光照明系统设计要符合演出管理的要求。
演艺吧，通常是面对社会上的青少年群体，演出现场火爆，热烈，观众即是欣赏者又是参与者，演员通常会根据演出调动现场观众的情绪与之互动。演艺吧的灯光设计要充分考虑劲歌热舞的音乐特点，充分利用哪怕是每一秒钟的时间与演员达成默契，用空前强烈的视觉震撼和演员与观众的激情互动烘托出令人难忘的视觉瞬间，这样的艺术效果我们暂可称其“沸点现场”。
我们经常有这样一种感觉，我们在现场的感觉和通过电视观看的感觉简直是天壤之别。为什么呢，其奥妙就在于音乐、灯光、演出者共同制造的现场气氛。而我们发现这其中舞台灯光起着至关重要的作用。
一、灯位的设计
随着音乐的起伏，光束时而交替运行，时而大风轮似的转动，多姿多彩的灯光设计，可以烘托出演艺吧现场的火爆气氛。在演出前，应考虑到为渲染气氛如何摆设灯具，除了正常的面光、耳光、顶光、侧光、逆光之外，一般演艺吧还会安装摇头灯、效果器、烟机、泡泡机、火焰机等设备。我们可以在舞台后区做一面灯光墙，面向观众置于演员表演区后面。灯墙的灯具可以选择窄光束LED投光换色灯向舞台表演区正投，或使用窄光束LED投光换色灯在灯光墙里面向舞台两侧投射，产生具有冲击力的舞台视觉效果。也可以选择摇头电脑灯，在灯光墙上多数量地使用，为群体表演制造效果。地面可以设置摇头光束灯、大功率激光灯，以一定的仰角面向观众席后上方投射光束，也可用窄光束AC筒灯向舞台两侧前方投射光束，并做跑灯变化。除了选择合适的灯具，在舞台上悬挂灯具还要考虑到布局上美观感。灯具摆位要和谐、美观、整洁、舒适感要强，这样舞台灯光效果才能充分展现出来。例如，舞台上可以摆设几米或十几米高低不等的钢架立柱。舞台上方的圆形或菱形等规则形状的铝合金灯架作为灯具悬挂装置，一般要用较宽光束的LED投光换色灯具对其布色彩光，使灯光的布局产生一种空间感，给人一种玲珑剔透的美感。这种给灯具悬挂装置布彩光的做法也同样适合于体育场、广场的演唱会现场。总之，在舞台上的灯具普遍暴露给观众面前的情况下，要尽量避免使观众产生视觉、听觉受限等不舒适感。
二、色彩的运用
色彩转换，是灯光语言的一种表达形式。在演艺吧中，运用色彩光是营造气氛的重要手段。在调动观众的情绪时，我们就要了解人对色彩的感觉，心理和生理产生变化的诱因。比如蓝色，给人一种平静、宁和、充满想象的感受，而红色，使人热血沸腾或狂躁不安。在生理机能上，暖色会引起血液循环的加强和肌肉活动的加强，冷色的作用则相反。同样，人的心理也会对色彩有相应的反应，当人们看到红色、黄色等暖色调时，心理就会兴奋；当我们看到蓝色、绿色等冷色调时，心理就会感到平静，甚至消极。暖色调的色彩有引起人们的心理兴奋和调节心绪的作用，其中朱红色、橙黄最具有兴奋作用。其他明度较高、纯度较高的颜色（如黄色等）都具有煽动性。冷色调的色彩具有平静、压抑心理情感的作用，其中蓝色最为寒冷、平静。另外，其他明度、纯度较低的颜色，也会使人产生趋向于平静的心理感受。黑色，也就是我们所说的“暗场”，也是演艺吧中常常用到的。在某些情况下，音乐高潮过后，工作人员瞬间切光制造暗场，这就给人一种在发泄情感后，立刻消失、恐惧、无助等心理情感上的变化。继而如灯光和音乐骤起，将会对观众产生震撼性的感官刺激，把现场气氛推向巅峰时刻。由于不同色彩可使人产生不同的心理变化，我们可以在演艺吧上根据音乐营造出多种多样的现场气氛，即使在同一场景里，也可以通过色彩的变化来调节现场气氛，从而实现对观众的心理及情绪的调动。色彩的运用可以根据音乐的需要，给人以不同的心理暗示，例如暖色调比冷色调更有吸引力，饱和度高的色彩要比饱和度低的色彩更加吸引人，还有小面积暖色调比大面积冷色调也更吸引人。但是要根据演艺吧的总体特色定一下总体基调，并围绕这一基调使用色彩，否则，会造成混乱，使演艺吧失去特点与个性。我们了解色彩对人的心理情感可能引起的变化之后，故在演艺吧舞台灯光运用上，可根据音乐的特征选取色彩来表达音乐的思想，张扬其主题个性。
三、舞台灯光对延展舞台的作用
在综合的舞台美术元素中，舞台灯光的作用比较突出，灯光设计可以利用丰富的舞台灯光语汇，在符合艺术逻辑的原则下，用高超的手法勾勒出一个超人的“气场”。舞台灯光要适时地延展它的功能范围，将观众作为演出角色的一个部分纳入进来。灯光可以伸展到观众席，并在一定的色彩范围内不断变幻，变幻角度、变幻位置，但要柔和并弱于舞台灯光的光线，这样既做到了延伸舞台，又突出了演员的主导作用。这时舞台灯光又如同一个火炬，点燃着现场的激情之火。与一般的戏剧演出不同，在演艺吧现场，观众席也是灯光设计的目标之一。灯光设计可以从舞台向观众席投射光束，变幻色彩，渲染现场气氛；也可以在观众席本身照明的基础上增加灯具，例如摇头电脑灯、四眼观众灯、LED投光换色灯，直接照射在观众席上，同时也可以照在舞台上；还可将摇头光束灯放在观众席后上方投射在舞台上，渲染气氛。在演艺吧演出过程中，歌手会出现不可预见的艺术发挥，因此灯光设计者要有扎实的理论功底和丰富的实践经验，具备高超的灯光语汇表达能力，可以随时根据现场氛围的需要，高度准确、淋漓尽致、灵活多变地表达出导演及作品的真正意图和深层内涵。甚至可以对作品注入二度创作的艺术元素，引导演员及观众进入作品所表达的艺术境界，将之升华为集观赏性和艺术性于一身的精品。此外，灯光设计要将观众作为艺术参与者考虑到设计方案中去，整个现场艺术灯光将观众包含在内。这可以做个形象的比喻，舞台上歌手就如同乐队指挥，观众就如同乐队，灯光就是调动现场气氛的指挥棒，它的任何一个动作都是意义深刻、至关重要的。
总之，演艺吧的舞台灯光，要使演员和观众的情感、情绪在绚丽多彩的气氛中随着音乐表达出强大的张力，绽放出青春的活力，这才是我们所要达到的目的。
